问：速写中什么叫5分钟快写？
答：5分钟快写主要是对于构图比例动态的训练，因为时间紧促，没办法画很多细节，只抓大的型，大体要求是，构图比例动态准确，用线肯定流畅，抓住大型，至于头手脚可以概括，画外形就行。长时间练习有助于提高你的速写整体，大局观。以及抓大型能力，是非常有必要去练的。
速写（quick sketch）顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。
速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
扩展资料：
人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。
在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。
人物形象速写的方法是小头像速写和人物动态速写结合的画法。如果有机会对某个人物形象进行较深入的速写则更好。如果对着流动的人群中的形象画人物形象速写则比较困难，这要借助记忆的帮助并加进默写的成分，或者对同类形象、同类服装、同等身份的人物进行综合表现，速写成一个人物形象。
参考资料来源：百度百科-速写
- 答：5分钟快写主要是对于构图比例动态的训练，因为时间紧促，没办法画很多细节，只抓大的型，大体要求是，构图比例动态准确，用线肯定流畅，抓住大型，至于头手脚可以概括，画外形就行。长时间练习有助于提高你的速写整体，大局观。以及抓大型能力，是非常有必要去练的
- 答：你好，我是个速写主教老师，5分钟快写主要是对于构图比例动态的训练，因为时间紧促，没办法画很多细节，只抓大的型，大体要求是，构图比例动态准确，用线肯定流畅，抓住大型，至于头手脚可以概括，画外形就行。长时间练习有助于提高你的速写整体，大局观。以及抓大型能力，是非常有必要去练的
问：速写的步骤是什么？
答：速写的步骤是：
1、认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。
2、迅速画出主动态线和动态辅助线。
3、凭观察或记忆画出体积关系。
4、迅速画出表现动势的衣纹。
5、凭观察和解剖知识填补细节。
6、按照画面结构要求调整形式节奏。
7、刻画头部完成。作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。
初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。
动态速写作为一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。熟的动态速写技术是画家成熟的标志。
速写要点：
人物动态速写的要点是表现人物的动态，人物形象速写则着重表现人物形象，包括其五官形象、服装动态及所体现的性格、人物身份等个性特点。
相对来说，人物形象速写要表现的内容更为广泛和深刻，难度也就更大，其速写效果也更加精细和富有生活气息。人物形象速写着重表现头部形象、手势和服装特征以及和人物形象有关的道具等。速写空间感，是指画面有纵深和前后距离的感觉。
- 答：在训练画速写过程中需要有严格的步骤，这样才能有效提高速度和质量。
1.用简单的几条直线概括出大的比例和动态关系。这一步骤很重要，它既能确定整体画面的构图，又能把握人物的动态和比例，也为默写训练奠定基础。(时间安排：慢写5分钟，快写1分钟)
2.从上到下，从左到右，从外到里概括简练画一遍。(时间安排：慢写15分钟，快写7分钟)
3.进行细节深入刻画，整体主次、虚实的调整。(时间安排：慢写5分钟，快写2分钟)
综上可知，提高速写的水平，严格按步骤训练，才能力求短时间内完成比较有质量的作业。
简化人体不是目的，只是为提高整体观察，整体分析人体创造了条件，最终要为整体画好人物速写服务。
问：急!美术生们,关于速写,快写和慢写分别是什么形式? 有什么区别呀???
如题!
- 答：快写大概是10分钟之内的速写，慢写的话时间会长很多。慢写主要是要表达动态、场景、或者只是一种状态，对细部基本不去刻画，生动有趣。而慢写则表现充分，人物细节有充分刻画，细腻。
- 答：速写比较注重人物关系、人物动态和比例的快速掌握和表现
慢写注重人物以及周围环境的细节、比例和主题氛围的刻画 - 答：很简单的说。。。速写一般是15分钟一个人，在画准动态的基础上开始细节描写。。快写实5分钟，主要画人体动态，慢写是30分钟，深入刻画
- 答：快写15分钟，其实是速写的起稿，慢写30分钟，要画的较为具体，注意比例关系
- 答：先练慢写，慢写是快写的基础，由慢到快，再又快 到慢，最后 由慢到快，这才是王道！~
问：快速画好速写的方法有哪些？
- 答：初学者在刚开始接触速写绘画的时候，很多人都无从下手，通过临摹的方式，我们可以从中了解到更多有关速写的基本样式，学习他人的绘画方法，让自己的基础知识得到进一步的提高，那快速画好速写的方法有哪些？
1、 多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。
2、 熟能生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。
3、 勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。
4、 由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
以上是关于快速画好速写的方法介绍，希望对你有用吧！
问：如何快速画速写？
答：掌握以下几个重点，让你的速写快速提高！
起形—结构比例
速写顾名思义就是要速度，在短时间内抓住人物特征，画出人物外表，这一步要了解人物内部的形体，虽然外表千变万花，但是内部的构造大体相同。
要画好速写就要了解人体的结构比例，搞清楚其中的关系，就是要知道人体的各种肌肉，了解骨骼走势，对各部分的构造也很熟知，尤其是头、手、脚等较为复杂区域的穿插关系，多加练习。
动态练习
在搞清楚结构比例后，需要做的就是动态练习，让你快速掌握速写人物精髓，先从结构线练起的原因就是，用最快速的方法把握动态，大的形体走势。
动态练习可以让你对形体很敏感，画出来的速写不单调单调很有张力，动态明显，对于人物动作的捕捉能力变强！
临摹写生
临摹是速写入门中较为简单的学习方法，不管是局部还是人物，还是场景，甚至是后面的写生。
临摹不是简单地照搬照抄，而是在临摹中学会方式方法，孰能生巧，然后在运用到自己的画面上去。速写与其他学科一样，从单一的部分临摹再去练习整体。
写生训练
写生是训练速写的基本方法，如果能在写生过程中有目的进行节奏性的分析，就会取得十分理想的效果，要不断的练习才能提高速写能力。
写生在速写中是要求比较高的一种，不同于临摹的是，写生更注重观察，通过学生根据主观感受把自己看到的画出来。
大量的练习
美术生的学习是需要沉淀，练习的，所以练习是必不可少的。而速写最重要的就是练习，不断地练，大量的练，在练习中成长、创新、感悟、进步。
问：速写技巧和方法？
- 答：速写技巧和方法
速写，顾名思义就是要讲求速度，但是也是有不少同学对于速写的技巧都是没有把握的，下面我带大家学习一下速写的技巧和方法。
一、速写的概念
速写它的本身意思就是“快速描写”的意思，相对于素描来说，速写就是短时间内记录，描绘对象。但随着艺术学科的发展，速写与素描的概念也越来越模糊，慢写又叫短期素描，短期素描又叫速写。速写也随着艺术学科的发展，也变成了一门绘画学科，成为了一门独立的艺术形式。
二、速些与的表现形式
速写的表现形式，是指这幅画所采用的艺术语言。绘画语言的基本因素主要有“点、线、面”，那么速写的表现形式主要有以下三种：
1、以线为主的速写
以线为主的速写，是速写中最基本的，最常用的表现形式。线条具有鲜明、灵活、生动、多变的表现方法，历代大师都经常使用这种形式。罗丹的速写就是其用线达到最高境界，简单的几根线条瘳瘳数笔，就将对象栩栩如生地表现了出来。以线为主的速写，主要将对象的内在结构放在首位，多研究对象的内在结构，表现对象的内在特性，将视觉与理性结合起来，表现对象，这就要求用单一的线条表现丰富的物象。
在运用线条时要注意线条的长短、粗细、屈直、方圆等一系列变化，不能用线千篇一律，中国国画就有十八描一说，所以用线一定要讲究。
2、线面结合的速写
线面结合的速写皴擦也很讲究，具体是指在以线造形的基础上，运用简洁的明暗，加强形体结构、块面。其特点：以线造型为主，明暗皴擦为辅。
3、以明暗为主的速写
以明暗为主的速写，对光线处理很重要，这种速写就是先用线准确地画出物体的基本形、结构、比例、透视关系，然后运用调子在物体的重要部位和大面转折处予以简单、概括地排线，以增强形体的体量感和质感。
三、速写的表现风格
速写的表现风格主要有写实性速写和表现性速写两种，对于美术高考的`学生来说，只要画好写实性速写，不需要去学习和研究表现性速写。
写实性速写：这种速写就是客观真实的再现、表现对象，要画好写实性速写，就要对人体解剖、透视、人体比例、构图等方面进行研究。
四、要画好速写，要熟悉人体的基本比例和基本结构
人常说，“观其内，画其外”要画好速写，必须要熟悉人体的基本比例和基本结构。
人体的基本比例，在我国古代就有“站七、坐五、盘三半”之说，当然人体的比例有无数条，那么对于参加美术高考的学生来讲，只须记住主要的人体比例。
人体的基本结构主要由“骨骼和肌肉构成”。关于人体的骨骼与肌肉纷乱复杂，对于美术高考的学生来讲，只要记住大的影响外形变化的骨骼与肌肉。比如骨胳：肱骨、尺骨、桡骨、股骨、腓骨等，肌肉：三角肌、斜方肌、胸大肌、臀大肌、股四头肌、比目鱼肌、腓肠肌等。
五、速写的基本方法
人常说：无规律难以成方圆，任何形式的画种都有其方法，对于速写来说，其方法就可多了，一般来说，有以下几种：
结构法、动态法、主次关系法、剪影法、空间法、整体感觉法、局部法等等。一般最常用的方法就是“动态法”，抓对象的动态线入手来画。画有方法，但无定法，关于速写的基本方法应每个人对对象的感觉选择其合适的方法，所以关于这些我就不在赘述了。
六、掌握正确的速写训练方法
◆有些考生误以为速写就是速度快，就是寥寥数笔简单生动的写生，在这种认识下，虽然画了大量的速写，仍然进步不大，甚至养成了许多不好的习惯。正确的速写练习应当从慢写入手，要目的清楚，目的是什么?目的不是有多快而是有多好，要做到构图恰当，比例准确，形体结构的表现概括大胆，人物形象动态刻画生动到位，要以达到这些要素为标准，至于用多少时间先不要管，速写训练到一定程度后，时间就自然而然的缩短了，这才是少走弯路的正确方法。
◆速写和素描在我国分为两个不同的科目，在西方没有明确的划分，无论是长时间还是短时间的写生都是素描，实际上速写是比较简约的素描，在观察方法、对于空间、形体结构的理解和认识方面都是一致的，考生在训练时要把对素描的认识和理解运用到速写当中，才是事半功倍的学习方法。
◆目前很多美术院校的速写考试大多是慢写,对速写的认识明确了以后，影响考生主要的问题不是技法，而是心态的问题，一些考生往往比较着急，耐不住性子，画了很多的作业，每一张都是浮皮潦草，长此以往养成了坏习惯，要本着认真画好每一张速写的态度，不画则已画就要耐心的画好。
◆开始练习速写的学生喜欢画一些日常生活中的人物动作，要尽量选择相对比较静止对象，这样即可以增强你对于生活的感知能力，又可以正确的训练你的速写技能。而不要一开始就选择瞬间即逝的写生对象，长此以往，非但没有掌握速写的基本技巧，反而养成了慌乱图快的毛病。在日常生活当中画速写的同时，一定要有专门的模特为考生摆动作练习速写，也可以让考生的家长晚上摆动作供考生练习，每天不一定用很长的，要持之以恒积少成多才会进步。
◆一些美术院校的速写分数一般是素描色彩的百分之五十以下，由于速写分数低，在考生中往往被忽视，他们练习的重点在素描和色彩上，到了临近高考前两个月才动手画速写，所以一些考生在速写成绩上考得不理想，拉下了专业总分。速写相对于素描，其技巧和理解方面的难度低一些，也是比较容易拿分的科目。
七、速写的表现技法
◆对于十五分钟一个动作的慢写，开始练习的时候要从两个方面入手，第一是练习概括能力，表现人物可以简约，但要做到动态生动、比例正确、构图恰当这三点;第二是练习深入刻画的能力，要尽可能的将你观察到的形体结构画出来。
◆速写仍然存在对于物象的观察方法问题，这一点与素描是一致的，要对比的观察，要从形体结构的角度观察，而不要局部的看对象，表面抄摹式的画对象。
◆对于衣纹的表现不要看见多少画多少，要有取舍的画，例如模特胳膊大约有十七、八根线条，你可以通过概括组织为八九根代表主要结构关系的线条，这样就不会面对复杂的衣纹无从下手。
问：画速写怎么起型快还准？
- 答：画速写的时候，多练习快写五分钟一张的，或者是七八分钟一张的，快速抓住人物的动态，且试进行写生，不要画照片，一天画上四五十张。坚持一个月，你的速写会有非常大的长进。
- 答：画速写要想起行快，而且准的话，唯一的办法就是通过大量的快写来锻炼自己对形的感受能力，这种能力是要通过非常大的量的练习来完成的，不是一天两天可以能训练出来的，练习之前一定要做好心理准备，一天也不能断
- 答：这个除了人体比例掌握好的话，需要抓动态型，可以每一天反复练习，只抓动态性，练习多了，自然抓的，就准了
- 答：定点起型，只要找对头的比例。定好头顶到下巴的点，两个肩膀的点，脚的点，胯的点就很简单了。
- 答：画速写想要起型快的话就要多练习形体。不要去画一整张，而选择性的练习一些形体外框。
